21 de julio de 1994 Finaliza la grabacion de album de la banda Rata Blanca llamado ''Entre El Cielo y El Infierno''.
es un disco de Rata Blanca, grabado en 1994 por BMG. En este disco la banda incursiona en un sonido más pesado al de sus predecesores, teniendo como nuevo vocalista a Mario Ian. "Patria" incluye en su solo una versión de "Aurora", una canción patria de Argentina. "Sombra inerte delamor" está escrito en referencia al sida aunque sin hacer referencias directas. De hecho, las siglas del nombre son S.I.D.A. El último tema del disco, "Banda viajera", es una adaptación up-tempo de la canción "Travelin' Band" de la agrupación norteamericana Creedence Clearwater Revival publicada en su disco Cosmo's Factory de 1970, que a pesar de su título traducido conserva las letras originales en inglés. En él queda en evidencia el similar registro vocal entre John Fogerty y Mario Ian.
21 de julio de 1987 Se lanza el album de la banda Guns n' Roses llamado ''Appetite for Destruction''.
es el álbum debut de la banda estadounidense de hard rock Guns N' Roses, fue publicado por la compañía discográfica Geffen Records el 21 de julio de 1987, tras su autoeditado Live ?!*@ Like a Suicide. En 2003 ocupó el puesto Nº 61 en la lista de Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos elaborada por la revista Rolling Stone. «Welcome to the Jungle», «Paradise City», y «Sweet Child O' Mine» son las canciones más reconocidas y que caracterizan más a menudo a este álbum, las cuales han influenciado la escena de la música popular en los Estados Unidos, además de servir de inspiración a numerosas versiones, sin embargo, el resto de canciones también calaron en su mayoría en las masas, algunos de ellos prácticamente a niveles de «hits». El álbum ha vendido más de 323 millones de copias a nivel mundial convirtiéndose en el álbum debut (y uno de los álbumes en general) más vendidos de la historia, a pesar de que en el primer año sólo había vendido unas 500.000 unidades
20 de julio de 2009 Se publica el single de Gustavo Cerati llamado ''Déjà vu''.
es una canción ganadora de un grammy latino del músico de rock argentino Gustavo Cerati, producido por él y Héctor Castillo para el quinto álbum de estudio del compositor, "Fuerza Natural". Fue lanzado el día 20 de julio de 2009 en las radios argentinas. El video fue lanzado el 30 de septiembre de 2009 mediante YouTube por el canal oficial de Cerati. Este primer video ha sido concebido detrás de una idea original basada en armar con todos los temas de Fuerza Natural un único y gran video clip en forma de película o road movie, que conforma una gran historia de viaje surreal y fantástico a través de espacios, tiempos, lugares y personajes. Estos planes no llegaron a concluirse debido al accidente cerebro-vascular que sufrió Cerati en mayo de 2010.
Dejá vu, la primera entrega de este road movie, es un fragmento de este trayecto en el cual Cerati viaja con una extraña caja luminosa a través de un paisaje solitario. A su vez, se encuentra con una imagen repetitiva (un déjà vu) de una mujer que baila ensimismada y alocadamente delante de un tren plateado y luminoso que pasa detrás de ella como un loop infinito. El video dura 2 minutos y 38 segundos. Fue producido y dirigido por LANDIA en locaciones reales de Salta, Argentina. La dirección creativa estuvo a cargo de Summer (Ricki Vior y Leo Prat), mientras que la artística de Maxi Blanco, Andy Fogwill y Summer. El formato de grabación fue 16mm, la postproducción fue llevada a cabo por Che revolution Post, la transferencia y colorización por Jorge Russo, la edición por Pablo Colella, la fotografía por Guillermo Romero, la bailarina que interpreta el Deja Vu es Loreley Portas, el vestuario por Manuel Morales, los peinados por ROHO, el maquillaje por Sebastián Estrada e Ivanna Kiss y el casting por Villegas Bros. El jefe de producción por Hernán Dalmasso.
20 de julio de 1984 Muere Ricardo ''Chofa'' Moreno, fue un guitarrista de Heavy metal nacido en Buenos Aires, Argentina en 1960 y fallecido a mediados de 1984. Conocido por haber sido fundador de V8 junto a Ricardo Iorio.
Ricardo Moreno, apodado el "Chofa", nació en el año 1960; no hay fecha exacta de su nacimiento. Era hijo de una empleada doméstica. Empezó desde muy joven su pasión por la música y más precisamente por el rock pesado y la guitarra. En su infancia empezó a tener problemas respiratorios graves, lo que desencadenarían más tarde en el asma que lo mataría prematuramente.
Moreno conoció a Ricardo Iorio en 1978 en una proyección de la película La Canción Es La Misma de Led Zeppelin. Un mes después formaron un grupo de cóvers llamado Alarma junto a Carlos Aragone y Sandro Castaña. Al principio tocaban temas de Black Sabbath, y luego comenzaron a componer temas propios. Al irse Castaña prueban a otros guitarristas, entre ellos a Osvaldo Civile, el cual es rechazado. Finalmente eligen a Pichi Correa, con quien tocan en 3 ocasiones más con el nombre de Comunión Humana.
fue una banda de post-punk inglesa, formada en 1976 en Salford, Gran Manchester. Originalmente llamada Warsaw, la banda estuvo formada por Ian Curtis (voz y en ocasiones guitarra), Bernard Sumner (guitarra y teclados), Peter Hook (bajo y coros) y Stephen Morris (batería y percusión). Joy Division evolucionó de sus influencias punk rock iniciales, (de acuerdo con el crítico musical Jon Savage "no era punk pero estaba directamente inspirada por su energía") para posteriormente desarrollar un sonido y un estilo del cual fue pionero llamado post-punk junto con bandas como Siouxsie & the Banshees y The Cure pues no solo poseían un sonido siniestro, sino que sus letras estaban obsesionadas con la desesperación y la muerte, productos de la epilepsia que padecía su vocalista Ian Curtis. Su EP debut, An Ideal for Living, atrajo la atención de Tony Wilson, una personalidad de la televisión de Mánchester. El álbum debut de Joy Division, Unknown Pleasures, fue lanzado en sello discográfico de Wilson, Factory Records, y provocó la aclamación de la crítica británica. A pesar del creciente éxito de la banda, el vocalista Ian Curtis, fue afectado por la depresión y por problemas personales, incluyendo la disolución de su matrimonio y sus agudas crisis de epilepsia. Curtis encontraba cada vez más difícil presentarse en vivo y a menudo tenía convulsiones durante sus espectáculos. En mayo de 1980, en la víspera de la primera gira de la banda por Estados Unidos, Ian Curtis, abrumado por su depresión, se suicidó ahorcándose en la cocina de su casa, mientras escuchaba el disco The Idiot de Iggy Pop. Joy Division lanzó póstumamente su segundo álbum, titulado Closer (1980) y el sencillo «Love Will Tear Us Apart», se convirtió en su lanzamiento más exitoso en los rankings. Luego de la muerte de Curtis, los miembros restantes de la banda formaron New Order.
es un guitarrista y cantautor estadounidense que adquirió fama por ser el vocalista de Soundgarden, Audioslave y Temple of the Dog. Comenzó su carrera como baterista, antes de convertirse en guitarrista y cantante. Según la revista Hit Parade ocupa el puesto número de las mejores voces de la historia del heavy metal, hard rock. En una encuesta del sitio web de la revista Rolling Stone, lo sitúa en el puesto número 9 de los mejores cantantes de la historia, y según Planet rock ocupa el puesto número 22 de lista de las 40 mejores voces del rock, siendo el más joven y activo de la misma. Chris Cornell nació en Seattle, Washington, lugar donde vivió durante su infancia. Sus padres son Ed Boyle (farmacéutico) y Karen Cornell (contable). Ambos padres y sus cinco hermanos son de religión católica irlandesa. A los 7 años comenzó a tomar clases de piano, interesándose en Lynyrd Skynyrd, The Beatles y Alice Cooper. Alrededor de los catorce años, sus padres se divorcian y junto con sus hermanos toma el apellido de soltera de su madre, Cornell. A raíz del divorcio de sus padres, Chris sufrió un caso grave de depresión durante su adolescencia, debido al cual sólo salía de su casa en raras ocasiones. Llegó al punto de no salir durante un año completo, tiempo en el cual abandonó el piano y se dedicó a tocar la batería y la guitarra. Esta elección vino acompañada del abandono del instituto, comenzando a trabajar como ayudante de cocina. La primera banda de Chris, fue llamada The Jones Street Band, que hacía covers de Rush, AC/DC, Sex Pistols y The Ramones. En esta banda Cornell ejercía las labores de cantante.
Así pasó el tiempo hasta que en 1982 Chris se mudó de su casa y se unió a una banda llamada The Shemps, que había sido fundada por Matt Dentino, compañero de Kim Thayil. Pasado un tiempo, Cornell se mudó con el bajista de la banda, Hiro Yamamoto. En 1984, luego de la separación de la banda, Chris y Hiro le propusieron a Kim crear una nueva banda. Esta nueva agrupación toma el nombre de Soundgarden, con Hiro en el bajo, Kim en la guitarra y Chris en la batería y voz.
20 de julio de 1956.- Nace Paul Cook en Londres, Inglaterra.
es un baterista británico conocido principalmente por su participación en el grupo punk Sex Pistols durante la existencia estable del mismo (1975 a 1978) y las giras posteriores de 1996 a 2008. Cook nació y se crio en el barrio de Hammersmith. A diferencia de su amigo Steve Jones, que luego sería junto a él uno de los miembros fundadores de Sex Pistols, Paul venía de una familia económicamente estable y era muy reservado y tranquilo. El baterista tuvo un buen rendimiento académico en la escuela hasta que conoció a Steve Jones y Wally Nightingale con quienes formó la banda The Strand en 1972. Paul también se convirtió al comprar su batería en el primer integrante en invertir dinero en instrumentos en lugar de robarlos (pero su primer kit fue robado, según jones).1 Con el paso del tiempo, y tras la incorporación de Glen Matlock en bajo y Johnny Rotten como cantante, The Strand se convertiría en Sex Pistols. Luego de la separación práctica de la banda tras la ida de Johnny Rotten en 1978, Cook y Jones tocaron en la banda sonora de la película de Malcolm McLaren The Great Rock 'n' Roll Swindle acreditadando con el nombre Sex Pistols algunas de sus canciones como por ejemplo "Silly Thing", cantada por el propio baterista. Luego de eso, la banda se disolvió formalmente y Paul formó junto a su compañero Steve Jones The Professionals en julio de 1980. Su segunda banda lanzó cuatro sencillos y un álbum pero no logró mayor éxito comercial ni crítico. Pocos años después Paul colaboró en la producción del álbum debut de la banda New Wave Bananarama, titulado Deep Sea Skiving. Paul y Steve también participaron en el LP So Alone de Johnny Thunders tocando en la canción "London Boys" (en español "Muchachos de Londres"). A fines de los años 1980 el baterista retornó a la industria musical para tocar en el grupo Chiefs of Relief junto al ex guitarrista de Bow Wow Wow Matthew Ashman y, tras otro período de inactividad, tocó con Edwyn Collins en los '90. En el año 1992 Paul inauguró una tienda de ropa en Barcelona en la Plz Regomir llamada Planet Earth, conjuntamente con John Egan, antiguo peluquero de la época Punk en Londres y amigo de Paul. En 1996 se reunió con los Sex Pistols, ya sin el fallecido Sid Vicious, para la gira Filthy Lucre. En la actualidad, Cook vive con su esposa Jenny y su hija Holly en Shepherds Bush y toca intercaladamente en la banda Man-Raze y con Edwyn Collins.
20 de julio de 1947 Nace Carlos Santana en Autlán de Navarro, Jalisco, México.
es un guitarrista mexicano de rock, ganador de varios premios Grammy. Es considerado el 20º mejor guitarrista de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone. Santana ha vendido más de 90 millones de álbumes en todo el mundo contando las ventas con su antigua banda y su carrera en solitario. Está casado con Cindy Blackman, conocida por ser baterista de Lenny Kravitz. Su hermano, Jorge Santana, también es músico y tocó con la Fania All-Stars, y también toca la guitarra. Su padre tocaba la viola en una banda de mariachi en Michoacán. De joven, Carlos aprendió a tocar el violín, pero lo cambió por la guitarra cuando tenía ocho años. En 1955 su familia se mudó a Tijuana, Baja California. Carlos se dedicó a estudiar la guitarra emulando los sonidos de B.B. King, T-Bone Walker y John Lee Hooker bajo la tutela de Javier Bátiz. Mientras tanto tocaba en conjuntos locales como Los T.J.'s del cual era bajista, donde añadió su propio toque y sentido original a las canciones populares de rock 'n roll de la década del cincuenta. Al principio se quedó en Tijuana para mejorar su pericia musical en los clubes locales, cuando su familia se mudó de nuevo, esta vez a San Francisco, California en el año de 1961, pero pronto la siguió, se encontró matriculado en la escuela, aprendiendo inglés, y queriendo tocar música. Al mismo tiempo, Carlos fue sumergido en el ambiente pintoresco de San Francisco, con sus diversas influencias culturales y estilos musicales. El destino llevó a Carlos al sitio y época correcta, colocándole en medio de la floreciente y enorme escena musical que era el área de la Bahía. En 1965 recibió la ciudadanía estadounidense, En 1966 debutó con la Santana Blues Band y llegaron, del histórico Filmore West de Bill Grahams al escenario principal del memorable Woodstock Peace, Love, Music festival, donde el 16 de agosto de 1969, Santana entregó a las masas su explosión de rock con sabor latino. Su melodía: "Black Magic Woman" conocida en México como "Mujer de magia negra" abrió su participación. Él tuvo otros éxitos importantes: "Soul Sacrifice", "Jingo", "Gypsy Queen", "Oye como va" con el clásico sonido de Santana raspando la guitarra, y su inolvidable éxito del año 1971: "Samba pa ti", "Nadie de quien depender", "Guajira". Su álbum Abraxas tuvo ventas importantes en México y Latinoamérica, con el sello CBS. En 1973 se une sentimentalmente a Deborah King, con quien ha procreado a sus hijos Salvador, Estela y Angélica.
11 de julio de 2006 Muere Oscar Moro., fue un músico de rock argentino. Parte de varias de las bandas de rock más importantes de la historia del país, como Los Gatos y Serú Girán, Moro fue un baterista versátil, que abordó numerosos géneros y estilos. Se alejó de los escenarios en los 90, a causa de una frágil salud, pero dejó una impronta decisiva en el rock argentino.
7 de julio de 1977 Se lanza el album de la bandaYes llamado ''Going For the One'',
es el octavo álbum de estudio de la banda británica de rock progresivo Yes. Como primer dato significativo cabe resaltar el retorno de Rick Wakeman a la alineación del grupo, luego de su partida al finalizar la gira promocional de Tales from Topographic Oceans en 1973. Aparecido en 1977 Going for the One significó una vuelta a los temas más cortos aunque Awaken supere los 15 minutos. Aunque para muchos críticos sea un disco irregular, Going for the One muy pronto alcanzó el primer lugar de los rankings ingleses y la octava colocación en los Estados Unidos. Sin duda, marcando que el regreso de Yes había sido todo un éxito. Al mismo tiempo, el grupo conseguía un triunfo inesperado en el mercado de singles cuando, en septiembre de 1977, el tema "Wonderous Stories" trepó hasta el séptimo lugar en Inglaterra.
es un músico, cantante, compositor y actor británico que ganó fama mundial como baterista de la banda The Beatles. Antes de su unión a The Beatles, Starr fue miembro de otra banda de Liverpool, Rory Storm & The Hurricanes. En agosto de 1962, Starr sustituyó de forma permanente en la formación de The Beatles al baterista Pete Best. Además de tocar la batería, Starr participó como vocalista en varias canciones del grupo como «With a Little Help from My Friends», «Yellow Submarine» y «Act Naturally», entre otras, y figuró como compositor de las canciones «Don't Pass Me By» y «Octopus's Garden». La contribución creativa de Starr a la música de The Beatles fue sujeto de elogios por músicos y críticos. El baterísta Steve Smith comentó que la popularidad de Starr «dio luz a un nuevo paradigma donde se comenzó a ver al batería como un participante más en el aspecto compositivo». En 2011, los lectores de la revista musical Rolling Stone eligieron a Starr el quinto mejor baterísta de todos los tiempos. Tras la separación de The Beatles en 1970, Starr desarrolló una carrera musical en solitario con éxitos comerciales en la década de 1970 como Ringo (1973) y Goodnight Vienna (1974) y varios fracasos en la década de 1980, durante la cual desarrolló una actividad cinematográfica paralela, participando en películas como El cavernícola (1981). Además, participó como músico de sesión en trabajos de otros artistas, incluyendo sus tres antiguos compañeros de The Beatles, y narró las dos primeras temporadas de la serie infantil animada Thomas y sus amigos.2 En 1989, creó Ringo Starr & His All-Starr Band, una banda con una formación rotatoria al estilo de Bill Wyman's Rhythm Kings y con la que sale anualmente de gira, y publicó el álbum Time Takes Time, el primero de una serie de colaboraciones con el músico Mark Hudson, quien produjo posteriores trabajos como Vertical Man (1997), Ringo Rama (2003) y Choose Love (2005).3 Su disco más reciente, Postcards from Paradise, fue publicado en 2015.
.- MuereJim Morrison. fue un cantautor y poeta estadounidense, célebre por ser el vocalista del influyente grupo de rock de Los Ángeles The Doors. Desde una edad temprana, Morrison estuvo influenciado por las obras de Friedrich Nietzsche, Arthur Rimbaud y Jack Kerouac, incorporando a menudo su trabajo en sus letras. En su vida posterior, Morrison desarrolló una dependencia del alcohol que condujo a su muerte a la edad de 27 años en París. Se alega que él pudo haber muerto de una sobredosis de heroína, pero como ninguna autopsia fue realizada, la causa exacta de su muerte todavía se disputa.
Debido a su composición, voz, personalidad salvaje y actuaciones, es considerado por críticos y fans como uno de los cantantes más icónicos e influyentes en la historia de la música rock. También era conocido por improvisar pasajes de poesía en palabra hablada mientras la banda tocaba en vivo. Morrison se ubicó en el número 47 en la lista de Rolling Stone de las "100 mejores cantantes de todos los tiempos", y el número 22 en los "50 mejores cantantes de Rock" de la revista Classic Rock. Ray Manzarek dijo que Morrison "personificó la rebelión de la contracultura hippie".
Muerte; Fue encontrado muerto en la bañera de su piso del barrio de Le Marais en París, Francia, donde vivía junto a su pareja, Pamela Courson (aunque existen muchas otras versiones sobre su muerte, incluyendo la idea de un suicidio y de un asesinato). Se declaró que murió por un paro cardíaco, según su acta de defunción. Existen personas que ponen en duda la versión oficial, afirmando que las circunstancias fueron algo extrañas. Se dijo que el padre de Jim sacó el cuerpo de su hijo del cementerio para llevarlo a Estados Unidos, pero fuentes del Père Lachaise, el famoso cementerio donde fue enterrado, aseguran que nadie se puede llevar un cuerpo sin que la administración lo sepa. Incluso se pone en duda el hecho mismo de su muerte. Otras versiones afirman que sufrió una sobredosis de heroína (a la que no era aficionado) en los lavabos del club nocturno parisino Rock 'n' Roll Circus y fue posteriormente trasladado a su casa. Es indudable que había sido consumidor habitual de varios tipos de drogas (LSD, cannabis y peyote) y, según se dice, siempre defendió el uso de estas sustancias psicoactivas. Sin embargo, no es probable que consumiera heroína, principalmente porque tenía diagnosticada una fobia a las agujas. De hecho, cuando sorprendió a su novia Pamela inyectándose, fue en busca del proveedor, conocido de ambos, para darle una paliza.
Se dice que la cocaína también era droga de su predilección por su efecto "acelerador". No obstante, sobre todo utilizó las drogas propuestas por la comunidad hippie para alcanzar estados de equilibrio y paz, además de alcohol en abundancia.
3 de julio de 1967 Se publica el single de la banda Los Gatos llamado ''La Balsa'' es una canción de José Alberto Iglesias (Tanguito o Ramsés VII) y Litto Nebbia famosa por la interpretación de la banda argentina Los Gatos. Es considerada la canción fundadora del llamado «rock nacional» argentino y una de las primeras y más influyentes del rock en español. Fue compuesta en la madrugada del 2 de mayo de 1967 por Tanguito y Litto Nebbia en el baño de caballeros de la pizzería La Perla del Once, ubicada en la esquina de las avenidas Rivadavia y Jujuy, en la ciudad de Buenos Aires. Los Gatos la grabaron el 19 de junio y fue lanzada el 3 de julio de 1967, superando los 250.000 discos vendidos y desatando en Argentina el furor juvenil por el rock en español. Ha sido considerada por la Revista Rolling Stone y la cadena MTV como la segunda mejor canción del rock argentino de todos los tiempos.
